Jovenes sin fronteras
lunes, 27 de octubre de 2014
jueves, 29 de mayo de 2014
sábado, 26 de abril de 2014
Historia de las danzas de “Los Caporales
de Bolivia”
Caporales
es una danza folklórica de proyección que tiene su origen en el departamento de
La Paz, Bolivia y que fue presentada al público por primera vez en 1969 por los
hermanos Estrada, quienes se inspiraron en el personaje del Caporal de la saya,
danza afro-boliviana que pertenece a la región de los Yungas-Bolivia. Pero en
el la provincia de Los Yungas ya existia mucho tiempo antes.
El "Caporal", que en muchos casos
era mestizo o mulato, era el capataz de los esclavos negros traídos a Bolivia
durante la época de la Colonia. A raíz de la presentación de un conjunto de la
Saya en la que aparece representado este personaje, deciden los hermanos
Estrada Pacheco crear una nueva danza inspirada en el personaje central de la
Saya (baile) reuniendo a muchos "Caporales". De ahí el nombre de esta
danza
La
vestimenta original de los varones consistía en: sombrero de ala ancha, camisa
holgada, faja o cinturón, pantalón de corte militar, botas y látigo, mientras
que la mujer usaba una blusa de mangas anchas, pollera, que en la actualidad se
ha ido acortando hasta ser una minipollera, calzados y el característico
sombrero tipo Borsalino o también conocido en Bolivia como sombrero de cholita.
En la actualidad la vestimenta ha ido desarrollándose de forma vertiginosa
incorporando diseños y colores que identifican a las diferentes fraternidades o
conjuntos de Caporales.
Los
pasos de la danza, al igual que la vestimenta, están en constante evolución y la
popularidad de la danza en los países vecinos de Bolivia se debe en parte a la
gran difusión de la canción "Llorando se fue" de los Kjarkas, a
quienes también se les debe el hecho de haber creado confusión usando el
término Saya (baile) en lugar de Caporal. La música de la Saya (baile) es
interpretada casi en su totalidad por instrumentos de percusión mientras que la
de los caporales es una mezcla entre ritmos de huayños y tundiquis.
Hoy
en día la saya propiamente dicha, es una danza de mayor agilidad, representada
y bailada por las personas negras, cambiando el estilo de música y obviamente
la vestimenta del caporal, de ahí que el caporal y la saya son danzas
relacionadas pero no iguales.
La
danza de los Caporales se caracteriza por ser una danza de movimientos ágiles
en la que los varones especialmente hacen gala de giros, contorsiones, patadas
al aire y saltos acrobáticos mientras las mujeres se destacan por mostrar y
resaltar la sensualidad y femineidad a través del vestuario y de los
movimientos gráciles. Es una expresión artística y cultural, en el ámbito del
folklore boliviano.
Para
tener una visión más clara sobre la evolución de la danza del caporal, es
necesario previamente establecer la diferencia existente entre ésta y el ritmo
de saya. Conforme a la información recopilada por el experto folklorista Jorge
Godínez Quinteros, existen distintos ritmos dentro de la cultura afro-boliviana
que a continuación veremos: la zamba representa la danza del monarca negro, la
tuntuna representa la danza de los consejeros ancianos, el tundiqui la danza
del pueblo, la saya es la danza de los jóvenes en edad de enamorar y, por último,
el capanga que es la danza de la guardia real (preferidos del rey), que se
constituye en sinónimos del caporal.
Según
Godínez, la saya se convierte para el hombre de color en el máximo instrumento
de expresión espiritual, cultural y social, a través de esta ( que es mezcla de
diferentes ritmos de percusión tocados simultáneamente y acompañados por
cánticos), expresa sus sentimientos de alegría y tristeza, sus vivencias, su
realidad. Los caporales no son en ningún caso la estilización de la saya, sino
más bien, del ritmo del tundiqui (danza en la que los aymaras se pintan el
cuerpo de negro y cantan coplas golpeando bombos pequeños a dos tiempos).
Otras investigaciones identifican un
simbolismo erótico y una superposición de géneros y poder. Bolivia atravesó
entre los años sesenta y setenta un período de gobiernos de facto que negaron
libertad política al pueblo; el Caporal en tiempos de la colonia era quien
decidía la suerte de los negros de la barraca, igual papel le cupo jugar al
militar boliviano durante las dictaduras; la agilidad de los varones, sus
saltos acrobáticos, sus patadas al aire, sus gritos, podrían ser parte de un lenguaje
machista. Mientras la mujer de los Caporales estaría descubriendo su cuerpo a
la vista de una ciudad arropada no sólo por el frío andino, sino también por
preconceptos".
La danza de los Caporales hoy en día
es el favorito entre la juventud de todas las clases sociales. Esta danza es
bailada tanto por jóvenes de zonas residenciales como por migrantes aymaras
residentes en los barrios más populares de la ciudad.
Los temas que hemos consideado son los siguiente:
Tupay:
1.“La Saya” 2. “Soy caporal”
Kjarkas:
3. “Llorando se fue” 4.“Negrita”
Los temas que hemos consideado son los siguiente:
Tupay:
1.“La Saya” 2. “Soy caporal”
Kjarkas:
3. “Llorando se fue” 4.“Negrita”
3.
Amaru:
5. “Saya de amor” 6. “Mi morena”
4. Jacha Malku:
“ 7. Ay Rosita”
5.
Grupo Andino de Bolivia:
8. “Como has hecho”
6. Yachay:
9. “Todavia Siento
Quererte”.
7. Kalamarca
10. “
Baile caliente” 11.“ Raices”
8. Anata Bolivia:
12. “Caporal Sensual”
9. Chila Jatun
13. “
Condes Achalay”
1 Ande Sur
14. “ Lagrimas”
RESEÑAS DE LOS GRUPOS Y TEMAS MUSICALES
GRUPO “TUPAY”
TUPAY
inicio como un dúo conformado por Fernando Torrico y Edwin Castellanos
cantautores de música latinoamericana y con larga trayectoria en el mundo
musical. Fernando y Edwin empezaron su carrera artística a muy temprana edad.
Fueron integrantes del grupo Kjarkas con el que pasaron muchos años dedicados a
la música como compositores e intérpretes. Fernando y Edwin, siempre inquietos
por mejorar y mostrarse al público como dos artistas versátiles dejaron Kjarkas,
formando el grupo Pacha junto a otros dos integrantes con los que trabajaron
arduamente por internacionalizar la música boliviana. Después de grabar
exitosamente su primer disco compacto, Pacha se divide y quedan Edwin y
Fernando, quienes sin perder el entusiasmo deciden emprender nuevamente y sin
mirar atrás hacen la grabación de un nuevo disco compacto adoptando el nombre
de TUPAY que significa unión de estos magníficos artistas cuya música es
original, poética y cuyo afán es el de crear una fusión de la música
latinoamericana, utilizando instrumentos andinos como: el Charango, las quenas,
la zampona y fusionarlos con los instrumentos universales mostrando la gran
variedad y potencial de los ritmos latinoamericanos. En la actualidad este
grupo continúa brindando lo mejor de sus voces y las mejores composiciones de
música folclórica andina de Bolivia.
TEMA: “LA SAYA”
Los autores
de esta canción son Fernando Torrico y Edwin Castellanos. La canción forma
parte del disco “América Latina” publicado en el año de 1996. El tema trata de
conceptualizar con comparaciones, el
amor que hacen sentir las morenas a los hombres. También hace alusión a la
historia de una pareja que se conoce bailando saya. El cantante manifiesta el
amor que siente por una morena hermosa, y detalla todo lo que siente en su
interior, dentro de esta hermosa canción. El
ritmo de la canción es contagiante y muy aclamada en los diferentes
lugares de Latinoamérica.
TEMA: “SOY CAPORAL”
La
canción le pertenece al grupo Tupay, esta acoplada en el disco “Folklor”,
publicado en el año de (1998). Esta canción al igual que muchas ha creado controversia en los fans de los grupos los Kjarcas y el Grupo Tupay. Pero el grupo Kjarcas,
no se hace problemas y admite de manera rotunda que la originalidad de la
canción le pertenece a Fernando Torrico del grupo Tupay. La canción se centra
básicamente en describir a un caporal que en muchos casos era mestizo o mulato,
era el capataz de los esclavos negros traídos a Bolivia durante la época de la
Colonia. Enamorador y orgulloso de ser lo que es.
GRUPO “KJARKAS”
Los
Kjarkas es un grupo musical boliviano fundado en Capinota (Bolivia) en 1965 por
los hermanos Hermosa: Wilson, Castel y Gonzalo, más Édgar Villarroel. Los
Kjarkas surgieron como una necesidad distractora para sus integrantes, yendo de
pueblo en pueblo con el deseo de poner énfasis en el folklore. En el año 1976,
publican en México su primer álbum, Bolivia, con el sello discográfico Heriba.
En este disco figuran nueve canciones, casi todas ellas compuestas por Gonzalo
Hermosa, de las que destaca Bolivia, un canto a su patria que se convirtió en
un segundo himno nacional y que es canción obligada en todos sus conciertos.
Los Kjarkas van creciendo en fama y arte durante los años 80 y se convierten en
el principal grupo musical de Bolivia, cuya repercusión traspasaría fronteras y
mares. Los años pasaban y se incorporaban músicos como Edwin Castellanos y
Fernando Torrico, que más tarde abandonarían el grupo para formar el dúo Tupay.
En 1992, el grupo se vio fuertemente resentido por la enfermedad de Ulises
Hermosa, el cual fallece de cáncer en la ciudad de Houston tras una penosa
agonía en esta localidad. En el año 2006, Los Kjarkas publican su más reciente
disco, 35 años, que conmemora el aniversario de la aparición del grupo.
Actualmente los Kjarkas continúan con su éxito con sus nuevos temas como:
"Fría" (Taquirari), "Munasq'echay" (k'antu) y reciben un
Disco de Oro por la venta de 2 mil ejemplares de su última producción.
TEMA: “LLORANDO SE FUE”
Llorando
se fue, es un tema musical compuesto por Ulises Hermosa de gran trascendencia
en el mundo musical con múltiples versiones en diferentes géneros e idiomas. Es
un tema musical folclórico boliviano, grabado por primera vez entre 1981 y 1982
por la agrupación “Los Kjarkas” para Discos Lauro de Bolivia, y es famoso en el
mundo por su versión en géneros de cumbia y de Lambada. La canción creo dos
grandes controversias, la primera contra el grupo kaoma de Brasil, quien plagio
la letra de la canción en ritmo brasileño, felizmente la canción estaba
registrada en Alemania por Ulises Hermosa, y por ello Kaoma tuvo que indemnizar
a Los Kjarkas con una suma de dinero cuyos destinatarios nunca han querido
revelar y la segunda contra el dueto de reggaetón Wisin
y Yandel, que se habría utilizado parte de este tema musical en la canción
titulada "Pam Pam" del 2006.
Cuenta
la historia de un hombre que sufre decepción amorosa por parte de una mujer, la
distancia y el tiempo no es barra para borrar lo que ellos sintieron y por una
mala decisión ahora están separados.
GRUPO “AMARU”
Grupo
de reconocida Trayectoria Internacional. Representante del Folklore Boliviano y
Latinoamericano. Fundado por Déxter Pérez, Raúl Meneces y Herbert Antezana, en
Cochabamba, Bolivia, el 7 de abril de 1975. Graban su primer disco al año
siguiente de su creación. Más adelante se unió al grupo Jorge Claros, con quien
Amaru se consagró como uno de los grupos vocales más importantes de Bolivia. Ya
en los 80, Marco Cossio y Themis Araníbar sustituyen a Meneces y Antezana,
también se integra al grupo Miguel Mengoa, quién más adelante trabajara en
Proyección y Kjarkas, y graban en 1984 “Después de ti”, un disco que les valió
muchos premios y reconocimiento. Muchos de los integrantes de Amaru se ausentan
de Bolivia y la agrupación entra en receso, pasaron 5 años y los dos únicos
miembros que quedaban: Déxter y Jorge, decidieron profesionalizar completamente
el grupo. Con el tiempo se unen a Amaru otros tres músicos: el vocalista
Rolando Siles, José Luis Medina y Óscar Bermúdez, y graban así el disco
Volviendo al amor. En 2003 el grupo Amaru continúa la tarea de seguir
cultivando la música andina moderna realizando conciertos y distintos
festivales a nivel nacional e internacional. Se integran al grupo el
charanguista Sandro Taborga y el bajista Iván Calizaya. En julio de 2006
ingresa al grupo Rodrigo Mercado en reemplazo de Francisco Rocha y junto a
Rodmy Muñoz en el teclado dan a Amaru mucha más fuerza para seguir trabajando
en pro del folklore nacional.
TEMA: “SAYA DE AMOR”
Es
un clásico de principios de los 90′s y en la actualidad se sigue escuchando en
diferentes lugares del mundo. Esta canción fue acoplada en el disco “no
esperare” del grupo Amaru, publicado en el año de 1990. Junto a otras canciones
como: Quiero Saber, Ven Amor, Tu Orgullo, etc. Saya de amor, tema que también
interpretaría, aunque no con tanto brío, el grupo de música andina Sukay (creado en 1975 por Quentin
Navia y Edmond Badoux). La canción muestra una excelente
letra y ritmo. Considerada como una gran canción que se ha popularizado mucho
por su ritmo pegadizo y sencillez. Plantea
la historia de un muchacho que ha
perdido al amor de su vida y que ahora añora sus recuerdos. Se pregunta dónde estará, que hará y con
quien estará su amada.
GRUPO: JACH'A MALLKU
Es una agrupación de música folclorica boliviana formada en el año 1987 en la ciudad de La Paz, siendo fundador Franz Chuquimia coronel, Rene Carrasco, Edwin
Robert y Victor Hugo Ferrel, cabe recalcar que todos ellos paceños al igual que
otras agrupaciones del mismo género musical han cosechado grandes éxitos dentro
y fuera de Bolivia, su música ha sido escuchada sobre todo en algunos países
europeos donde han realizado una serie de conciertos. "Yotaleña", fue
la primera canci{on con la que se hicieron conocer, el grupo estuvo formada por
Edwin Troncoso (Instrumentos de Vientos), Franz Jaime Chuquimia C. (Voz),
Gonzalo Cabrera V. (Charango), Ivan Claros S. (Guitarra) y Luis Fernando
Vásquez.
TEMA: “Ay Rosita”
Este tema musical se creado en el año 2011, en la ciudad de
Oruro – Bolivia. su compositor es Fernando Román Saavedra, quien a la vez es el
compositor e intérprete de este hermoso
tema musical.
En sus letras expresa el gran amor que tiene hacia Rosita, el
amor y razón de su vida. Son los magnificos instrumentos, en especial la quena,
quienes dan vida a esta amorosa canción, llegando a ser una de las preferidas
por parte de la juventud boliviana.
GRUPO: KALAMARKA
Fue fundado en 1984 en la
ciudad de La paz por Hugo Gutiérrez (cantante y compositor) y Rodolfo Choque
(flautista). Han estudiado los estilos musicales indígenas de varias regiones
de Bolivia y como resultado han creado su propio estilo de música y poesía
musical con nuevos efectos y una personalidad que, a lo largo del tiempo, les
ha llevado a ser uno de los grupos latinoamericanos más importantes de las
últimas décadas.
El estilo de su música ha
sido influenciado por su continua investigación acerca de los sonidos e
instrumentos andinos, complementado por instrumentos electrónicos y digitales.
Han viajado a casi todos los continentes del mundo y han tocado su músic en
muchos países de Europa, América, Asia y Africa llegando a ser
internacionalmente reconocidos.
Todo un conglomerado de
producciones discográficas, testifican que siempre estuvieron enraizados con
sus orígenes, desde la conformación del grupo, que no es otra cosa que rescatar
y respetar los antiguos valores humanos de las etnias americanas.
Sin embargo este éxito es
producto del esfuerzo y sacrificado estudio constante expresando con dignidad y
presencia toda la grandeza del canto indígena; desde la música tradicional
boliviana hasta una combinación de ritmos africanos sin perder su esencia
musical, un sonido alternativo, creativo y de buen gusto.
Este tema musical fue
compuesto en el año 1994, por Hugo Gutiérrez (voz y charango) y Rodolfo Choque.
En ella, el caporal da a conocer lo que siente hacia su amada, tratando de
conquistarla con un sensual baile y con ciertas palabras halagadoras como: ¡Dios
mío quien te creo a ti!
TEMA: “Raíces”
Sin duda uno de los
grandes temas musicales de los kalamarka, lanzado en el año 2011. un tema con
una letra hermosísima, dentro del cual este grupo quiere gritar a los cuatro vientos
el gran orgullo que tienen por ser descendientes de los aymaras, cuyas raíces llevan
en la sangre.
GRUPO: ANATA BOLIVIA
El 20 de Octubre de 2005,
en la ciudad de La Paz nace a la vida artística la agrupación “Anata Bolivia”,
conformada por un grupo de músicos profesionales y experimentados, cuya
trayectoria personal asi lo demuestra. Actualmente, quienes conforman este
grupo musical son: Hector Trezas Campos, Walter Chumacero Velásquez, Hiroyuki
Akimoto y Gustavo Venegas.
TEMA: “Caporal Sensual”
Este tema fue creado en el año 2006 por Leandro Rios. Dentro de ella se
plasma el sensual ritmo del caporal, en donde con sus seductores encantos y
derretido por la belleza física de la sensual morena, la trata de enloquecer
con su pegajoso y sensual baile caporal.
GRUPO: CHILA JATUN
Hablar
de los Kjarkas es hablar de los más grandes, dignos y reconocidos embajadores
de Bolivia en el mundo entero, que tienen mucho tiempo por delante para seguir
cosechando laureles para engalanar la cultura musical de nuestro país.
Pero,
en previsión de la tradición musical de la familia Hermosa y proyectándose ya
al futuro y con doble responsabilidad nacen los "Ch'ila Jatun" (La
Herencia de los Kjarkas), son cinco primos que tienen en común la juventud y la
tradición del apellido Hermosa. Son los hijos de Los Kjarkas que con esa fuerza
y el arte en la sangre, cutivando la voz de ruiseñores y la delicadeza en la
interpretación de los instrumentos, estan logrando ser el grupo más solicitado
en Bolivia. Los "Chila Jatun" ya no son una promesa sino una realidad
en el alto nivel musical boliviano. Ellos son: Jonthan Hermosa Andrés en
Primera voz, Benjamín Frontanilla Hermosa Bajo, Ulises Hermosa Fernández
Huangara, Luis Medrano Hermosa Charango, Huascar Hermosa Castro Voz y vientos, Gonzalo
Hermosa Camacho Vientos, que es el director del grupo Ch´ila Jatun, integrante también
del grupo Kjarkas, Branly Yañez Enriquez Batería y Jhonny Jara Percusión,
actual integrante del grupo kjarkas
Este
grupo es juventud, es música, es cultura, es nuestra Bolivia en el aplauso y la
euforia del público, lo más sagrado de los artistas.
TEMA: “Condes Achalay”
Este
tema musical, creado recientemente en el año 2012, y que aun siendo nueva ha
generado un gran número de fanaticadas hacia el grupo musical que lo
interpreta, “Chila Jatun”.
En
las letras de este tema se habla sobre la pronta llegada de un nuevo género
musical a ritmo de caporal, no dejando de lado su identidad cultural, haciendo énfasis
a la nacionalidad boliviana, país de donde pertenecen. Realmente es un ritmo
muy contagioso y pegajoso
GRUPO: ANDE SUR
Ande
Sur nació a la vida artística el 24 de julio de 2004. Ha editado dos discos, así
vale la pena y el nuevo material sentimiento nacional.
Andes
Sur, en este nuevo material le canta al amor, con canciones que nacen de lo más
profundo del corazón, vivencias hechas canciones, ritmos alegres como el taki
taki, caporal, k’aluyo k’alampeo y taquirari. Grabado en Dicolandia del disco titulado
Sentimiento Nacional Andes Sur presenta la canción Isabel en ritmo de huayño composición
del artista peruano en Letra y Música de Mac Salvador.
Ande
Sur está integrado por Raúl Huanca Molina, Fernando Valle Rojas, Marcelo Valle
Espinoza, Marcelo Huanca Molina, Franklin Huanca Mamani, Alejandro Alarcón
García, Boris Barrenechea Apaza y Víctor Rada Escóbar. Instrumentos de vientos
como ser zampoñas, quenas, quena-quenas, saxo electrónico; instrumentos de
cuerda como ser el charango guitarras y bajo electrónico; batería y voces nos
permitieron conocer el ímpetu de estos jóvenes que, con entrenada destreza y
pulcritud nos hacen soñar en los éxitos posibles.
TEMA: “Lagrimas”
Este
tema musical nació en el año 1999, interpretada por muchos grupos andinos del
altiplano, y que en un buen tiempo fue de género cumbia, hoy ha pasado ser uno
de los temas más sonados en cuanto a género caporal se refiere. “Lagrimas” un tema musical que ha causado
ciertos disgustos por los fanáticos de los Tekis de argentina, quienes dicen
que los verdaderos autores son ellos, siendo todo lo contrario, ya que fue el
grupo “Ande Sur” quienes crearon estas despechadas letras para dar a conocer a
la mujer amada lo que sufrirá por rechazar el amor de un caporal.
PROYECTO MUSICAL: MÚSICA Y MAS MÚSICA
Programa: “Los
Caporales de Bolivia”
HORARIO
|
DESCRIPCIÓN
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TP
|
TT
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12:30 PM
|
CARETA DE ENTRADA
|
10”
|
10”
|
FONDO MUSICAL “Soy Caporal”
|
5”
|
15”
|
|
CONDUCTORES DAN LA BIENVENIDA
|
20”
|
35”
|
|
Los conductores harán saber a los oyentes el tema del día “Los
Caporales de Bolivia”, a la vez invitan
a todos los radioescuchas a participar enviando sus respuestas a la cuenta de
Facebook: hora_folklore@hotmail.com /. Al final del programa se leerá
cada una de las respuestas del público.
La pregunta será: ¿Cuáles son los caporales más escuchados en
nuestro Perú?
|
40”
|
1’15”
|
|
AL RITMO DE LA BUENA MÚSICA FOLKLÓRICA
|
50”
|
2’05”
|
|
Los conductores dan paso al segmento “Al ritmo de
la buena música folklórica” e informan de los temas musicales que se
escucharán durante esa hora de programación.
|
|||
CANCIÓN “Saya de Amor”
Grupo: Amaru
Los conductores hacen una breve
reseña del grupo y del tema musical que se emitirá.
|
3’41”
1’30”
|
5’46”
7’16”
|
|
CUÑA PUBLICITARIA
|
30”
|
7’46”
|
|
PRIMER MICROINFORME
|
1’
|
8’46”
|
|
CANCIÓN “Raíces”
Grupo: Kalamarka
Los conductores regresan
nuevamente al aire y mandan a la segunda canción. Hacen una breve reseña del
grupo y del tema musical que se emitirá.
|
4’45”
2’
|
13’31”
15’31”
|
|
ENTREVISTAS EN VIVO
Los conductores dan paso al
segmento de entrevistas en vivo. Dan la bienvenida a la entrevistada.
|
60”
|
16’31”
|
|
Entrevistada: Consuelo Salas. Miembro de la Red Independiente de Proyectos
Artísticos y Culturales de la Región Lambayeque.
Tema: Importancia de nuestra música del
folklore
PREGUNTAS:
· ¿Cómo nace nuestra la música del folklore andino en nuestro país?
· ¿Qué trayectoria tienen los caporales de Bolivia a nivel internacional?
· ¿Qué se podría hacer para que los jóvenes tengamos más interés en
escuchar este tipo de música?
|
5’
|
21’31”
|
|
CANCIÓN “Bailando Caporales”
Grupo: Tupay
Los conductores dan paso a la
canción “Bailando Caporales”. Hacen una breve reseña del grupo y del tema
musical que se emitirá.
|
4’25”
60”
|
25’56”
26’56”
|
|
CUÑA PUBLICITARIA
|
30”
|
27’26”
|
|
SEGUNDO MICROINFORME
|
60”
|
28’26”
|
|
ENTREVISTA – SEGUNDA PARTE
PREGUNTAS:
· ¿Cuál es la realidad actual del genero caporal dentro de la música
folklórica andina?
· ¿De qué manera podemos fomentar nuestra identidad a través de la
música folklórica?
· ¿Qué trabajos viene realizando en la Red Independiente de Proyectos
Artísticos y Culturales de la Región Lambayeque?
|
5’
|
33’26”
|
|
CUÑA PUBLICITARIA
|
30’’
|
33’56´´
|
|
CANCIÓN “Negrita”
Grupo: Los Kjarkas
Los conductores dan paso a la
canción “Negrita”. Hacen una breve reseña del grupo y del tema musical que se
emitirá.
|
5’
60”
|
38’56”
39’56”
|
|
CANCIÓN “Condes Achalay”
Grupo: Chila Jatun
Los conductores regresan
nuevamente al aire y mandan a la segunda canción. Hacen una breve reseña del
grupo y del tema musical que se emitirá.
|
3’20”
60”
|
42’16”
43’16”
|
|
TERCER MICROINFORME
|
60”
|
44’16”
|
|
JINGLE RADIALES
|
40”
|
44’56”
|
|
CANCIÓN “Baile Caliente”
Grupo: Kalamarka
Los conductores dan paso a la canción
“Negrita”. Hacen una breve reseña del grupo y del tema musical que se emitirá.
|
4’55”
60”
|
49’51”
50’51”
|
|
CANCIÓN “Llorando se fue”
Grupo: Los Kjarkas
Los conductores hacen una breve
biografía de la cantautora y de su música.
|
4’
60”
|
54’51’’
55’51’’
|
|
CUÑA PUBLICITARIA
|
20”
|
56’11”
|
|
CIERRE DEL PROGRAMA
|
3’36’’
|
59’47”
|
|
FONDO MUSICAL “Como haz hecho ” Grupo
andino de Bolivia
|
|||
RESPUESTAS A LA PREGUNTA “RESPÓNDELE
AL FOLKLORE”
Los conductores leerán las
respuestas a la pregunta del inicio del programa, a través de nuestra cuenta
en Facebook:hora_folklore@hotmail.com
|
|||
CONDUCTORES SE DESPIDEN
|
|||
1:30 PM
|
CARETA DE SALIDAD
|
13”
|
1 HORA
|
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